jueves, febrero 24, 2005

Recomendación: EL VIAJE DE CHIHIRO



Hace unos cuantos días leí en el foro de cine de Meristation sobre una película de animación ánime llamada "El viaje de Chihiro". La ponían como una obra maestra y todos decían maravillas de ella. Y me acordé que hace unos años me llamó la atención, pues ganó el Oscar a la mejor película de animación (con el nombre de Spirited Away), y me llamó la atención porque le dieron el Oscar a una película japonesa frente a otras películas de animación estadounidenses típìcas de Disney o Dreamworks. Además ganó también el Oso de Oro del Festival de Berlín de 2001 a la mejor película, hecho que llamó la atención, pues se premió con el mayor premio a una película de animación y no una de "imagen real".

Pues bien, la vi barata, así que decidí ver por mi mismo el por qué de tan importantes premios. Y desde luego, tras verla, tengo claro que se los merecía. Es una película maravillosa, pura fantasía e imaginación, con una animación perfecta y una banda sonora preciosa y 2 horas de duración que se hacen cortas. En fin, que me encantó y a día de hoy aun no he conseguido quitármela de la cabeza, y hacía tiempo que no me pasaba ocn una película :)

Pero, ¿de qué va? Pues esto esta es la pequeña descripción que pone en la portada del DVD: Una bonita historia sobre Chihiro, una niña que sin querer ha entrado en un mundo habitado por dioses antiguos y seres mágicos, dominado por la diabólica Yubaba, una arpía hechicera. Afortunadamente Chihiro se encuentra con el enigmático Haku que le ayudará a sobrevivir en esta extraña y maravillosa tierra.

La película es creación de Hayao Miyazaki, el director ánime más famoso dentro y fuera de Japón, creador de otras famosas películas, como La Princesa Mononoke.

Os la recomiendo. Puede parecer una película para niños, y bueno, de hecho lo es, pero os aseguro que no deja indiferente a nadie y que es una historia de fantasía que gustará a todo el mundo.









(Las imágenes las he extraido de la web http://www.nausicaa.net/ )

STAR TREK: ELITE FORCE II Análisis

Star Trek: Elite Force es la secuela del aclamado shooter subjetivo Star Trek Voyager: Elite Force, el mejor juego de este tipo ambientado en la saga Star Trek. Está desarrollado por Ritual, a diferencia del anterior, que estaba desarrollado Raven Software.

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GRÁFICOS -> 8

Esta segunda entrega hace uso del mismo motor gráfico que su antecesor, el de Quake 3 Arena, aunque en una versión más avanzada que aquél. Este es uno de los últimos juegos en utilizarlo, por lo que se podría decir que no estaba a la altura de los juegos de entonces. Sin embargo, el motor se usa a su máxima potencia, por lo que se pueden ver escenarios con gran detalle y arquitectura y unos modelos 3D para personajes y enemigos con gran cantidad de polígonos (y casi todos muy bien realizados). La calidadd de las texturas también es buena en su mayor parte y los efectos de las armas, atmosféricos y demás también son muy correctos. En fin, no será un juego que sorprenda a nadie gráficamente, pero cumple con su cometido y consigue una buena ambientación. Sin duda lo mejor es la calidad de los modelos de los personajes, y lo peor, un uso excesivo de niebla en algunos escenarios, quizás para dar ambientación o quizás para ocultar las limitaciones del motor gráfico en áreas grandes, pero en cualquier caso demasiada. Quizás también habría que destacar que casi todos tienen un ambiente demasiado oscuro.

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EFECTOS DE SONIDO -> 7,5

Los efectos de sonido son también bastante correctos, nada que impresione, pero están bien realizados y muchos son típicos del universo Star Trek. Quizás en algunas partes falten algunos efectos de sonidos para dar mayor ambientación o para que la escena sea más completa.

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MÚSICA -> 8,5

Muy típica de cualquier película de Star Trek, suena bien y es diferente según la misión, ambientándola bastante bien y es interactiva (cambia según haya enemigos o no). De calidad, aunque como casi todos los aspectos del juego, nada que sea realmente destacable.

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JUGABILIDAD -> 8

El control no tiene ningún misterio, es el típico de estos juegos y el personaje se controla bastante bien. Se puede saltar, agacharse, usar objetos, etc. Todas las armas tienen disparo primario y secundario. En fin, nada que destacar.

En cuanto al desarrollo del juego, sigue el mismo desarrollo que su antecesor. El juego se desarrolla por misiones, y entre ellas podremos dar una vuelta por el Enterprise para hablar con la gente, cumplir misiones de entrenamiento en el Holodeck, ver las secuencias que nos expliquen las tareas a realizar en la siguiente misión, etc. Incluso en algunas conversaciones se podrá elegir lo que se quiere decir, aunque en la práctica no sirva de mucho. También en ciertas partes se podrá elejir alguna situación ligeramente diferente según la opción que escojamos.

Durante las misiones, tendremos que cumplir los objetivos que se nos vaya encomendando, mostrando escenas cinemáticas según lo requiera el guión (por cierto, todas excepto la de la introducción son con el motor gráfico y excepto algún movimiento extraño de cámara están muy bien realizadas). A destacar que de vez en cuando tendremos que abrir alguna cerradura o activar algún mecanismo mediante dos sencillos pero divertidos minijuegos. Quizás como punto negativo esté que el 75% de los enemigos con los que nos enfrentamos sean unos bichitos alienígenas de lo más sosos, y los jefes tampoco son una maravilla.

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DIVERSIÓN -> 8

Por lo que se ha podido leer más arriba se deduce que este no es un juego que trate de innovar en nada. Sin embargo, resulta entretenido y si te gustan estos juegos, engancha. Es un shooter bien realizado. Además, destacar que cuenta con buen modo multijugador que, además, tiene opción para jugar con bots, lo cual es de agradecer.

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HISTORIA -> 7,5

La historia no es nada del otro mundo, pero es suficiente para llevar adelante el juego y resulta interesante. Las escenas cinemáticas, como he comentado, son buenas.

El juego empieza como su antecesor en una nave Borg, y luego, tras una serie de cosas, el protagonista forma parte del Hazard Team, una unidad de élite, en el Enterprise, bajo las órdenes del famoso capitán Jean-Luc Picard. La historia en sí empieza cuando se encuentra una nave de la Federación a la deriva, habiendo sido atacada por una extraña raza alienígena, así que habrá que descubrir qué es lo que ocurre.

Como aspecto negativo destacar que el juego no se ha traducido, ni textos ni voces.

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AMBIENTACIÓN -> 9

Bueno, yo no soy fan de la saga Star Trek, pero creo que la ambientación a Star Trek está muy conseguida, como su antecesor, y creo que todos los amantes de la saga Star Trek se sentirán como en casa, y los que no, pues se trata de un buen juego de ciencia ficción.

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DURACIÓN -> 8,5

Para tratarse de un juego de este tipo, que suelen ser cortos, este tiene una duración bastante correcta, llevando cerca de 15 horas para completarlo. Además, consiguiendo items secretos se pueden acceder a nuevos niveles de bonificación (aunque no son nada del otro mundo). Y además, está el multijugador con bots.

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DIFICULTAD -> 9

Hay cuatro modos de dificultad y, evidentemente, según el que elijas el juego es más o menos dificil. En el modo normal ya es un reto, especialmente la parte final, pero, ¿qué sería de estos juegos sin dificultad? :P

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TOTAL -> 8

Un muy buen juego de acción que sigue los pasos de su predecesor, y por lo tanto no innova demasiado, pero resulta muy divertido y además tiene una buena duración. Tanto si eres fan de Star Trek como de los buenos shooters subjetivos de ciencia-ficción, es muy recomendable. En general me gustó un poco más el anterior, pero esta es una buena secuela.

sábado, febrero 19, 2005

"El Retorno del DARTHVR"

Pues con este título "super-friki" (digo esto porque he querido hacer referencia, aunque no se note :P , a dos de mis películas favoritas que curiosamente se llaman igual y pertenecen a dos de mis sagas favoritas, estoy hablando, como supondreis, de "El Retorno del Rey" y de "El Retorno del Jedi"), pues bueno, toda esta tontería para decir que mi blog vuelve. ¡El acontecieminto del año señores! ¡Mejor que el regreso de Gamelive! XD XD :P

Por lo que habeis podido ver, mi última actualización es de principios de Noviembre de 2004. Casi 4 meses. Es decir, que el blog estaba lo que se dice abandonado. Pero vuelvo, y con fuerzas renovadas, ya que ya estoy preparando varios artículos que espero que os gusten (o eso espero), y esta vez espero actualizar bastante más a menudo (o al menos esa es mi intención :P ).

sábado, noviembre 06, 2004

La Sinfonía de "El Señor de los Anillos"

Ayer viernes 5 de Noviembre estuve en el concierto que Howard Shore, compositor de la banda sonora de la trilogía de El Señor de los Anillos de Peter Jackson, dio aquí en Sevilla, en el Maestranza. Me enteré de que Howard Shore iba a venir a Sevilla a dar su Sinfonía de El Señor de los Anillos gracias a la página web de www.elfenomeno.com , la conocida web en español dedicada a Tolkien y muy especialmente a la trilogía cinematográfica. Así que, cuando me enteré que Howard Shore, no solo iba a venir a España para dar su concierto, sino que además iba a ser en Sevilla (la ciudad en donde vivo), no pude dejar escapar la oportunidad, como fan de la trilogía.

La orquesta era la Sinfónica de Sevilla, y el coro, compuesto por tres partes, mujeres, niños y hombres, era tres distintos. El director era, evidentemente, Howard Shore. Además, había también colgada sobre la orquesta una pantalla en la que se proyectaban imágenes de bocetos realizados por conocidos pintores de Tolkien y que iban mostrándose según la parte de la película a la que pertenecía la música. También, dependiendo de cada parte, el escenario en donde se encontraba la orquesta y el coro iba iluminándose de distintos colores, por ejemplo, rojo cuando se trataban de temas de peligro, o una iluminación imitando ramas de árboles para las partes de Lorien y de los Ents. También unos focos iban iluminando las partes de la orquesta o del coro a los que le tocaba actuar especialmente, para darles protagonismo. En fin, que la puesta en escena era bastante agradable.

El concierto empezó a las 20:30 y terminó aproximadamente a las 23:15, con un descanso entre medio de unos 20 min. El concierto fue un resumen con las melodías más importantes de la trilogía, dividida por películas, y a su vez, por cada uno de los libros (ya sabeis que cada uno de los tres libros está dividido a su vez en otros dos, dando un total de 6). La parte correspondiente a la primera película duró aproximadamente 1 hora, y después vino el descanso, tras lo cual fueron las otras dos películas, siendo la segunda la que menos tiempo duró (algo lógico, ya que la segunda película es la que tiene menos temas nuevos). Además, en la segunda parte (es decir, la de después del descanso), una cantante (una nórdica llamada Sissel, según he leido), interpretó las canciones de Gollum y Into the West (la canción ganadora del Oscar a mejor canción), aparte de algunas partes de la banda sonora que lo requerían.

En cuanto al concierto en sí, estuvo bastante bien, aunque yo noté, que me sé casi de memoría toda la banda sonora, especialmente la de la primera película, algunos desajustes y partes que sonaban distintas, debido a que, aparte del hecho de que la orquesta y el coro fuesen distintos (evidentemente) a los que tocó la música para las películas, se notaba que las partes a veces no estaban del todo bien conjuntadas, aparte del hecho de que el coro no era demasiado bueno (incluso un niño que debía cantar él solo la parte de la "muerte" de Gandalf se equivocó, seguramente por los nervios de actuar ante tanta gente). Y eso que Howard Shore vino una semana antes a Sevilla para prepararlo, pero supongo que conjuntar tantas partes en tan poco tiempo tiene que ser dificil. Pero bueno, a pesar de todo esto, mereció mucho la pena estar ahí y escuchar la maravillosa banda sonora de la trilogía en directo y dirijido por su creador. Puestos a dar una puntuación del concierto, le daría un 8 (siendo para mi la banda sonora en sí un auténtico 10, mi banda sonora favorita junto a la de la trilogía antigua de Star Wars).

Por cierto, como dato, decir que Howard Shore no es la primera vez que viene a la Maestranza de Sevilla, ya estuvo aquí en 1996 para dar un concierto con temas de sus bandas sonoras.

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Howard Shore

Howard Shore dirijiendo a la orquesta
Howard Shore dirijiendo a la Orquesta Sinfónica de Sevilla

viernes, octubre 15, 2004

SACRED - LA LEYENDA DEL ARMA SAGRADA Análisis

Sacred es un juego que sigue claramente las pautas de la saga Diablo. Está desarrollado por la alemana Ascaron (conocidos son sus Patrician) y distribuido en España por la porpular FX Interactive, famosa por sus reducidos precios y de la cuidada presentación de cada uno de sus juegos (y este no es una diferencia en este aspecto).

Sacred tiene un planteamiento muy clásico en todos los sentidos, desde el sistema de juego, hasta su ambientación. Escenarios de nieve, lava, desierto, praderas, distintos tipos de bosques, cuevas y mazmorras de todos los tipos y colores, ciudades de distinto tipo, etc. Y nos encontraremos con criaturas también clásicas, como orcos, goblins, lobos, demonios, dragones, arañas gigantes, magos y elfos oscuros, gigantes, ladrones, caballeros malignos, osos, jabalies, etc etc. Eso sí, variedad hay, desde luego. En fin, quien le guste la ambientación más típicas de espada y brujería se sentirá muy a gusto con la ambientación de este juego. Y más si le gustan los juegos al estilo Diablo. Sin embargo, tiene ciertos problemas, numerosos (muy numerosos) bugs que lastran el resultado final, de los cuales hablaré más abajo.

GRÁFICOS -> 8,5

Los gráficos de Sacred están muy cuidados y detallados. Los escenarios son en 2D y todas las criaturas que pueblan el juego son modelos 3D. El juego solo puede jugarse a 1024x768. Si bien esta elevada resolución hace que el juego se vea sin que podamos a penas apreciar algún pixel, tiene claramente un punto negativo, y es que se debería haber dejado a la elección del jugador algunas opciones más de resolución, como 800x600 o incluso alguna más elevada de los 1024x768, para quien prefiera resoluciones más bajas o altas (en mi caso hubiese preferido unas 800x600).

Los escenarios son todo un prodigio del detalle y están muy cuidados. Encontraremos todo tipos de entornos en este juego, y todos están cuidados hasta el límite: bosques, praderas, ciudades, montañas, mazmorras, etc, todos ellos perfectamente representados, dignos de ver. Además de variados, son muy coloridos y viendo los escenarios se nota que es un apartado en el que han trabajado con ahinco.

Por otro lado, todos los personajes y criaturas del juego son modelos poligonales en 3D y también están muy cuidados y diseñados, si bien se nota la diferencia entre los escenarios y los modelos 3D al no tener una elevada cantidad de polígonos, pero aun así, están bien modelados. Esto de que sean en 3D da una ventaja muy importante para nuestro personaje, pues cualquier cosa con la que nos equipemos aparecerá perfectamente visible en nuestro personaje.

Los efectos visuales también están bastante conseguidos. Desde los efectos atmosféricos, como niebla (muy similar a los Patrician, por cierto), lluvia, nieve, cambios entre el día y la noche, etc; hasta los efectos de las magias, que si bien en ningún momento llenan la pantalla con un espectáculo de luz y color, sí que están bien hechos y algunos efectos son bastante originales.

Una cosa a tener en cuenta en el apartado gráfico y que afecta ligeramente y para bien en la jugabilidad es el de los niveles de zoom. Hay tres disponibles: uno ampliado, con el que veremos con lujo de detalles los personajes y batallas (si bien el escenario se pixela un poco, como es lógico); el normal e intermedio, que es el que utilizaremos más; y por último un tercero que reduce la imagen, es decir, el escenario se aleja y podremos ver más ampliamente el escenario y las criaturas que nos rodean, aunque no es muy cómoda para jugar.

En definitiva, el apartado gráfico es muy bueno, con unos escenarios con una calidad pocas veces vista en escenarios 2D y unos modelos 3D bien diseñados. Lo único que he echado en falta son efectos de luces mejores, esperaba algo más que unos simples y discretos degradados alrededor de las personajes y luces, y ni siquiera hay fuentes de luces de color ni hay sombras que se adapten a ellas.

EFECTOS DE SONIDO -> 7

Los efectos de sonido son bastante normalitos, en ningún momento nos quedaremos impresionados, pero cada enemigo tiene sus gruñidos y podremos oir detalles como el sonido de la naturaleza (aunque no siempre). Lo que más destaca en este apartado son los graciosos comentarios de los protagonistas según la situación, y además son bastantes y cada personajes con su buen puñado de comentarios. Aunque el doblaje siempre tiende a sobreactuar.

Hablando del doblaje, es bastante bueno, como nos tiene acostumbrados FX, aunque no llega a la altura de otros juegos de la distribuidora, como The Longest Journey. Por encima de la media, pero no excelente. Sin duda lo mejor son las narraciones del principio y del final, hechas por el doblador de Gandalf en la trilogía cinematográfica de El Señor de los Anillos. Y en el caso de la traducción de los textos, se nota que se ha hecho con prisas, pues muchas veces veremos como se han comido letras o que hay palabras que no están bien escritas.

MÚSICA -> 7,5

La música está bien compuesta, aunque es bastante discreta y no siempre suena. Como todo el juego, es de corte bastante clásico, con música tranquila cuando vamos explorando y música un poco más épica cuando nos enzarzamos en una batalla, pero nunca espectacular. No es una banda sonora de las que serán recordadas, pero ambienta correctamente el juego. Quizás una banda sonora con más fuerza y más original hubiese estado mejor. De hecho, este subgénero se caracteriza por tener banda sonoras de mucha calidad y con estilo propio (Diablo, Dungeon Siege, etc), y si bien la banda sonora de Sacred también está muy bien, no está a la altura de sus compañeros.

JUGABILIDAD -> 6

Empecemos por la interface. Está muy bien diseñada y permite manejar todos los aspectos del juego con facilidad. En la esquina superior derecha se encuentra el icono del personaje con el indicador de vida y una pequeña barra debajo que muestra la cantidad de experiencia que hemos acumulado y, cuando se llena, subimos de nivel. Además, si montamos a caballo, se nos muestra la barra de vida del caballo por una serie de herraduras. Abajo de esto, y también a la derecha, encontramos los iconos de los NPC, en el caso de que nos acompañe alguno, con su correspondiente indicador de vida. En la parte inferior se encuentra la interface propiamente dicha, que está dividida en tres partes: la primera con una serie de círculos en donde colocaremos las armas y armaduras, un set en cada uno de los círculos, para poder cambiar con una simple clic; en la parte central se encuentra la brújula, que indica la dirección de la misión principal y de la misión secundaria seleccionada, ambas representadas mediante una flecha de color que indica en todo momento la ubicación, y también encontraremos el indicador de hora del día y una serie botoncitos mediantes los cuales podremos beber una de los cinco tipo de pociones dipsonibles siempre que dispongamos de alguna de ese tipo en el inventario; y finalmente y en tercer lugar encontramos otra serie de círculos en los que podemos colocar las habilidades y combos del personaje para poder cambiar entre ellos con un simple clic, y además muestra, una vez se usa una, el tiempo que queda hasta que se pueda usar otra vez.

En cuanto al inventario, el lugar en donde se almacenan los objetos es amplio, permitiendo la cabida de muchos objetos, si bien esto se hacía necesario porque en Sacred no existen los pergaminos de portal de ciudad que en la saga Diablo permitían llegar al pueblo en un santiamén, por lo que la cantidad de objetos que hay que almacenar es mucho mayor hasta encontrar en nuestro camino un comerciante o nuestro alijo. En la parte derecha del inventario se encuentran las estadísticas del personaje y es ahí donde se cambiarán cuando se nos de puntos a repartir al subir de nivel; y también se encuentra el equipamiento del personaje en donde podremos equiparnos con la armadura, las botas, el casco, los anillos y amuletos, etc. Las armas y escudos no se colocan aquí, sino que se colocan en los círculos de la parte inferior anteriormente descritos, permitiendo tanta combinaciones como círculos tengamos. El número de estos, como el de los círculos de las habilidades, van subiendo, generalmente cada 10 niveles, hasta un máximo.

El reparto de los puntos en las estadísticas de fuerza, destreza, regeneración, etc es bastante automático, pues cuando se sube de nivel una serie de puntos son distribuidos de forma automática según la clase del personaje, tan solo se nos da un punto para que podamos colocarlo donde bien nos plazca. ¿Es buena esta automatización? Bueno, por un lado esto evita que el personaje vaya creciendo de forma incorrecta a su clase, si bien esto hace al juego bastante más facil, pero por otro lado es malo porque no se nos da entera libertad para cambiar las estadísticas como queramos, más que en unos pocos puntos.

Por otro lado, cada vez que subimos de nivel se nos da cuatro puntos a repartir en las habilidades del personaje que son para todos los personajes las mismas, al menos en un principio. Esto es así porque son habilidades generalizadas. Es aquí donde realmente podremos configurar el personaje a nuestro gusto. Decía que al menos en un principio, porque llegados a determinados niveles se nos da la posibilidad de elejir entre una serie de habilidades nuevas, y dependiendo de esta elección es lo que marcará la diferencia.

En cuanto al control del personaje, la respuesta de este no es del todo buena. Si bien no es dificil hacer que el personaje vaya por donde queramos, el simple e importante hecho de atacar a un personaje puede llegar a ser un suplicio, porque muchas veces no responderá correctamente, lo cual, sin duda es un lastre muy importante a la jugabilidad. Aunque todo es cuestión de acostumbrarse...

El mapa merece mención aparte, pues, aparte de mostrar las zonas que hemos recorrido, tiene bastante detalle. Hay dos tipos. Uno es el mapa general, que es un mapa que muestra toda Ancaria y mediante una línea discontínua nos muestra el territorio explorado de una manera más o menos aproximada. Además se nos muestra puntos importante mediante símbolos, ya sean las misiones primaria y secundaria y las que hemos resuelto, como lugares de interés como pueden ser comerciantes, herreros, entrenadores, etc. Además hay un segundo tipo, al que se puede acceder instantáneamente mientras se juega, que es un mapa detallado de la zona de alrededor del personaje, y que nos muestra mediante un velo negro las zonas que no han pasado por la visión de nuestro personaje. Aquí también veremos los iconos que muestran lugares de interés así como las misiones primaria y la secundaria activa, que cuando no están visibles en el mapa se nos indica mediante unas flechas que dan indicación de la dirección hacia donde están. En fin, que los mapas del juego son bastante prácticos, lo cual es un punto a favor en un juego en el que la amplitud del territorio a explorar es inmensa.

Quería comentar en el apartado de la jugabilidad el tema de los bugs, que es por lo que le he dado una nota baja en este apartado. Y es que hay bugs de muchos tipos, que todos afectan al final a la sensación que el jugador tiene del juego, y por lo tanto, a la jugabilidad. Hay que aclarar uan cosa: a pesar de la inmensa cantidad de bugs, yo al menos he conseguido terminar el juego, luego considero que no hay ninguno, o casi ninguno, excesivamente grave, pero es que son tantos... Bueno, sí hay uno bastante grave: hay veces en los que te acompaña un personaje de la trama principal. Pues bien, algunas veces, si muere, este en vez de morir caerá inconsciente, y revivirá a los pocos segundos. Hasta ahí bien. Pero otros, como es el caso de la parte final, si mueren, sencillamente mueren, sin aviso. Esto trae como consecuencia que no podemos seguir en la trama principal porque ese personaje es necesario para continuar. Y sin ambargo, el juego ni nos avisa de que ha muerto, y es facil que mueran si no estás muy pendientes de ellos. Ni que decir que es algo muy muy grave. Por suerte esto se soluciona cargando una partida anterior. Pero como estés guardando en una sola ranura y graves encima sin haberte dado cuenta de que el personaje secundario ha muerto, ya puedes despedirte de terminar el juego. Yo por suerte me di cuenta de esto y conseguí terminarlo...

Desde luego esto demuestra que a los de Ascaron no se les da bien el tema de la programación. Es cierto que es un juego con una complejidad bastante evidente y que debe ser un proyecto que en muchas ocasiones se les ha quedado demasiado grande a una compañía que, no sé exactamente cuantos miembros y cuanta experiencia tendrán, pero desde luego no la de las grandes compañías.

Por comentar algunos bugs que yo he encontrado:

-El más grave, el anteriormente citado de la muerte de los personajes necesarios para la trama.
-En las misiones secundarias, nos encontramos con bugs del tipo de que a veces cuando llevamos a un acompañante, como que le tengamos que llevar a algún sitio, hay veces que aparece el icono de hablar cuando lo situamos sobre él, y si hacemos clic, este dará por terminada la misión como por arte de magia, aunque estemos bien lejos del lugar o de cumplir el objetivo.
-También en las misiones secundarias, se nos promete algún objeto y después no nos lo dan (joer, la de veces que los NPC se ha quedado conmigo XD).
-Algún escenario que no carga, por lo que nos encontramos en la graciosa situación de ir por el vacio y con solo los modelos poligonales (puertas, enemigos, etc).
-Objetos fantasma que ocupan espacio en el inventario, pero no tienen ninguna propiedad o representación gráfica.
-El cursor me ha desaparecido en un par de ocasiones. Que gracia yo intentando pulsar los botones del menú a ciegas (para salir y volver a entrar).

En fin, esto es solo un ejemplo, hay bastantes más. Por no hablar de la pésima optimización. Señores de Ascaron, a ver si en este nuevo parche que ha salido habeis corregido, al menos, la mayor parte. Y señores de FX, a ver si os dignais de sacar la versión española del parche de una vez.

DIVERSIÓN -> 7,5

El desarrollo de la aventura es bastante simple. Tenemos siempre un objetivo principal que deberemos cumplir para poder seguir con la trama principal, y también podemos realizar misiones secundarias que serán las que habremos aceptado de otros NPC, y cuya resolución nos dará más experiencia y algún regalo por parte del personaje que nos la encomendó, si bien muchas veces la recompensa obtenida no es demasiado grande.
El tema de la gran extensión del juego se empieza a volver en contra del jugador cuando pasan unas cuantas horas. Y es que se llega a ser tremendamente monótono, y por lo tanto, aburrido. Eso sí, pasados unos días, se vuelve a coger con fuerza (al menos es lo que me ha pasado a mi), y muchas veces es lo suficientemente adictivo como para tenerte un buen número de horas seguidas machacando el pobre ratón, pero lo de que es monótono es algo bastante claro cuando llevamos muchas horas. O, al menos, ya digo, a mi me lo pareció.

AMBIENTACIÓN -> 9

Gracias a sus estupendos gráficos, Sacred es capaz de representar un gran mundo lleno de detalle y color. Cada una de las zonas de Ancaria está diferenciada de la otra, con diferentes estilos arquitectónicos o formas de distribuir las ciudades.

Hablando de las ciudades, son muchas y están muy bien representadas, viéndose el bullicio de la gente en las calles, las cuales moviéndose de un sitio a otro, aunque nunca se mueven o hacen algo en particular, simplemente andan por ahi y entran y salen de los edificios, aunque es suficiente para mostrar una ciudad bulliciosa. Algunas ciudades resultan especialmente fascinantes por su amplitud, como la capital de Ancaria, distribuida en diferentes barrios, desde los más pobres a los más ricos, y con un diseño espectacular del mapeado, con zonas elevadas o separadas por rios y puentes. Es una pena que las ciudades sirvan tan solo para comerciar con los comerciantes, entrar a las casas para "robar", o obtener misiones secudarias.

Cuando nos encontramos en bosques, se pueden ver animales, como ciervos, conejos, pájaros, etc, que adornan los escenarios añadiendo un toque de vida a los estáticos escenarios.

Precisamente uno de los puntos negatidos de la ambientación es que, salvo el movimiento del agua o la lava o alguna cascada, los escenarios en sí son completamentee estáticos, no se mueve ningún arbusto, ni un árbol, dando una sensación a veces de que son demasiado estáticos. Aunque por otro lado, añadir movimiento a la vegetación hubiese supuesto más requerimientos para hacer funcionar el juego, que ya son bastante altos. Tampoco es que sea tan importante, pero recuerdo que en la publicidad que FX hizo del juego decía que la vegetación se movía, haciendo al mundo de Ancaria más realista, y no es cierto.

HISTORIA -> 7

De nuevo, nos encontramos con una historia muy clásica en los entornos de fantasía. Un nigromante que invoca a un terrible demonio, invasión de orcos, y un reino en dificultades, tanto por estas cosas como por asuntos internos, y ahí estás tú, un héroe que siente la necesidad de intentar acabar con todo el mal que asola Ancaria.
Y el desarrollo, tanto de lo mismo, en la misión principal deberás desde acompañar a personajes importante de un sitio a otro, a ayudar a rescatar a alguien. No hay demasiadas sopresas y en general es un desarrollo bastante monótono y simple, aunque suficiente para mantener el interés.

DIFICULTAD -> 8

El juego, al menos en el primer modo de dificultad, el Bronce, no resulta demasiado dificil. Usando pociones de mentor se sube rápido de nivel, y la posibilidad de llevar docenas de pociones en el inventario, que podremos usar con tan solo una pulsación de tecla (), llenándonos en el momento la vida por completo, lo hace bastante facil, y si mueres tan solo será porque seas lento dándole al XD. En fin, tampoco es que sea un camino de rosas, pero no se puede hablar de un juego dificil, ya digo, al menos en Bronce. Claro, que también depende del personaje que elijas y de si lo desarrollas correctamente, que tampoco es dificil desarrollarlo, como he comentado. Lo más dificil, sin duda, lidiar con las docenas de bugs que tiene el juego.

DURACIÓN -> 9

Sacred es un juego bastante largo. Siguiendo la trama principal y haciendo todas las misiones secundarias (que son muchas), puede tardarse cerca de 40 horas en terminarlo, lo cual no es poco. Añádele 10-20 horas si quieres explorar el mayor territorio posible (aunque es probable que te canses antes de llegar a explorarlo todo, pues hay poco de interés que descubrir, por lo general).

El mapeado es extensísimo. El mundo de Ancaria está dividido en extensas zonas y además existen innumerables escenarios interiores, desde pequeñas cuevas y mazmorras hasta mazmorras gigantescas y de varios niveles.
Además, puede jugarse en diferentes modos de dificultad y hay 5 interesantes personajes que elejir y siempre puede intentarse pasar el juego con cada uno de ellos.

En conclusión, si llega a gustarte, Sacred es un juego que da muchísimas horas de juego.

TOTAL -> 7,5

Un buen juego al más puro estilo Diablo, con algunas cosas interesantes añadidas a la fórmula de juego, un mundo grande y atractivo por explorar y muchos objetos. Sin duda, el mejor juego de la gran cantidad de juegos que han surgido a raiz de la famosa saga de Blizzard, siempre después de los propios Diablo, claro (dificil es que alguno llegue a superar la jugabilidad y el equilibio en cada uno de los aspectos de esa saga). Lástima que esté plagado de bugs, alguno bastante grave.